Por Charlene Baldridge | Revisión de teatro
El musical de Broadway de 1980 “42nd Street” está ambientado en 1933, cerca del final de la Gran Depresión. El legendario y malhumorado director Julian March (Robert J. Townsend en la producción del Teatro Musical de San Diego) acaba de realizar audiciones en Nueva York para "Pretty Lady", el musical que sabe levantará el ánimo de la nación.
Peggy Sawyer (Ashley Ruth Jones), un talento prometedor de Allentown, Pensilvania, que quiere unirse al coro, acaba de perderse las audiciones. Reunió el valor suficiente para pararse en la puerta del escenario, pero no lo suficiente para cruzarla.
El protagonista romántico del programa, Billy Lawlor (el encantador cantante y bailarín Gabriel Navarro) la toma bajo su ala, al igual que un cuarteto de coros (Annie, Lorraine, Phyllis y Gladys, interpretados por Jill Townsend, Jenny Hoffman, Janissa Saracino y Missy Marion ) que se hacen amigos de ella y la invitan a almorzar. En el camino de regreso al teatro, Peggy literalmente se encuentra con Julian, quien eventualmente la contrata para el coro y finalmente la pone en el papel principal.
Julian está lidiando con una protagonista (Dorothy Brock, interpretada por la fabulosa cantante Laura Dickinson) que puede cantar pero, en el mejor de los casos, es una bailarina mediocre. Eso es porque el sugar daddy de Dorothy, Abner Dillon (Lance Carter), está financiando "Pretty Lady". Ella, sin embargo, todavía tiene ojos para su antiguo amante, Pat Denning (Ryan Fahey). Julian se entera y contrata a unos matones para "desaparecer" a Denning en Filadelfia.
¿Complicado? Puedes apostar, pero ¿a quién le importa cuando los tappers están tocando (coreógrafa Jill Gorrie) y la música está sonando? Solo algunos números son la canción principal, "Canción de cuna de Broadway", "About a Quarter to Nine" y "Shuffle Off to Buffalo", que tienen muchos números de toque, especialmente como los interpretan todos los anteriores (una compañía de 30 miembros). ) que incluye a Katie Whalley Banville, Bets Malone, Todd Nielsen y Don Le Master (también director musical y piano en el escenario), además de una orquesta de 14, además del pianista Steve Withers. No olvide el diseño de iluminación de Michael Von Hoffman y la coordinadora de vestuario Beth Connelly.
“42nd Street” es el paraíso de la música (música de Harry Warren, letra de Al Dubin, libreto de Michael Stewart y Mark Bramble), excepto por el persistente problema de sonido de SDMT (el diseñador de sonido Kevin Anthenill), que tiene una ventaja que nunca han resuelto por completo: Las voces nerviosas más el canto nervioso equivalen a un volumen aparentemente alto y definitivamente desagradable, lo que resulta en oídos infelices para este crítico, que encuentra todo lo demás loable, especialmente el Julian increíblemente sexy de Townsend, la meliflua Dorothy de Dickinson, el atractivo Billy de Navarro y el juego Peggy de Jones.
James Vásquez dirige espléndidamente en un escenario inexistente y no tradicional que consiste en el backstage del Teatro Spreckels adornado con algunas piezas enrolladas, cortinas y velos. La magia sucede.
—Charlene Baldridge ha estado escribiendo sobre las artes desde 1979. Siga su blog en charlenebaldridge.com o comuníquese con ella en [email protected].
