La galería fotográfica Joseph Bellows está ubicada en el Art & Design Building en 7661 Girard Ave. cerca de la intersección de Kline y Girard. Para llegar a la galería del "atrio", sube un largo tramo de escaleras de metal marrón, que resuenan bajo su paso. La galería en la parte superior de las escaleras tiene forma de cubo, tiene paredes blancas y pisos de madera y tabiques para crear espacio adicional en las paredes. Alrededor de las paredes se colocan 52 fotografías de la muestra actual, denominada “RE:view”. Son 40 fotografías en blanco y negro y 12 fotografías en color, que datan de 1960 a 1980. Son obra de 15 fotógrafos. Bellows dijo que lo que une a todos los artistas es “su capacidad para destilar la esencia de su propia realidad particular”. Todas las fotografías fueron "extraídas de archivos patrimoniales y personales y anteriormente no se exhibieron o se exhibieron insuficientemente". Cada foto está simplemente numerada con un alfiler numérico. Recorres la galería con una lista de los títulos, sus fechas y el autor. Dos temas básicos emergen en este espectáculo. Un tema tiene que ver con la arquitectura: cómo los humanos dividimos el espacio con cemento, ladrillos y metal a medida que reemplazamos lo que es natural con lo que está hecho por el hombre. La naturaleza tiene belleza, pero también la civilización. El segundo tema parece estar relacionado con la conciencia de clase, con la captura de imágenes de los márgenes, la periferia o la periferia de la sociedad. Es una mirada a los marginados, los subalternos, el otro lado de la vida, desde las viviendas afroamericanas en Oakland, a la gente carnal de los circos y espectáculos secundarios ambulantes, a Coney Island, el turno de noche, las sombras y las calles llenas de basura. donde vagan drogadictos y proxenetas. Hay dos fotografías de Bevan Davies del distrito SoHo de Nueva York que muestran puertas de servicio oscuras, lúgubres, austeras, imponentes y aterradoras y una tienda vacía. Edward Sturr tiene dos de las mejores fotografías, ambas de Chicago, en la exhibición. Una es de una mujer, tomada desde arriba, caminando con un perro por una calle mojada como si estuviera en un túnel de luz en una ciudad oscura. La otra es de cuatro personas que bajan las escaleras junto a una pared de ladrillos enorme y bastante hermosa. Bill Arnold ofrece tres imágenes de edificios borrosos, torres de agua y pozos de ventilación en los techos de la ciudad de Nueva York. Seis cuadros pequeños de Wayne Sorce de Chicago, alrededor de 1970, adornan una pared lateral. Son estudios de luces incandescentes y de neón en la noche. La mejor es la de un hombre parado frente a la marquesina de un cine. Junto a las de Arnold, hay dos más de Bevan Davis. Una es de un hombre parado junto a un puesto de hamburguesas, la otra de dos drogadictos hippies de Nueva York en una calle llena de basura. Hay ocho impresiones grandes en color de Jack D. Teemer, Jr. de Dayton y Cincinnati, Ohio. La mejor, tomada a través de una ventana, muestra a una niña con suciedad en la cara mirando más allá de su madre, que tiene un tatuaje en el brazo, lo que hace que te preguntes cómo sería para esta niña crecer en esta clase baja. cultura laboral. Joanne Leonard tiene cuatro fotografías de niños en un barrio afroamericano en ruinas en Oakland que continúan la reflexión sobre crecer en el "lado equivocado de las vías". La mejor, titulada “Halloween In Oakland”, muestra a cuatro niños disfrazados de Halloween saliendo a pedir dulces. Oscar Bailey tiene una pieza panorámica en exhibición de un callejón y los sucios edificios de ladrillo de los apartamentos de clase baja en Chicago. Junto a eso hay dos estudios muy oscuros pero artísticos en contraste de John Banasiak de un puesto de pizza vacío y una escalera horizontal colocada en el costado de una casa. Jay Boersema ofrece cuatro fotografías en color de 1984 en Wisconsin y Minnesota del verano en el distrito comercial de una pequeña ciudad. Hay dos grabados de mujeres de Wayne Lazorik. Uno es un desnudo sobre un edredón. El otro, aún más intrigante, es una chica en camisón, de pie junto a un tendedero del que cuelgan periódicos. Nacio Jan Brown ofrece algunas imágenes interesantes de Berkeley, fechadas entre 1969 y 1973, que muestran a los hippies de la generación del amor. Stephen Salmieri tiene tres tomas de carnaval de lugares de diversión de Coney Island al borde de su desaparición, mientras que Enrico Natali tiene una serie de pequeñas fotografías de personas: marineros, ancianas, asistentes a la noche de graduación y una joven a la moda en las calles de Detroit y New York. Ciudad de York. Terry Wild tiene dos fotografías que son estudios muy artísticos de las líneas de una esquina de una calle y una pared interior de Los Ángeles. Randal Levenson tiene una toma muy hermosa de una montaña rusa y sus luces de neón justo al atardecer que es bastante notable. Las fotografías en esta exhibición son todas históricas, un poco oscuras, enfocadas en calles, edificios y exteriores, y su relación con las personas. Requieren mucha mirada y atención y un poco de conocimiento de la fotografía. Pero sales con una mejor capacidad de mirar y una mejor apreciación de los aspectos artísticos de la fotografía, por lo que el espectáculo vale el precio que pagas en concentración. El espectáculo se extiende hasta finales de julio. Consulte Joseph Bellows.com para obtener más información.