Por Jean Lowerison | Revisión de teatro
Es probable que el bosque de Sherwood y sus habitantes nunca fueran tan frenéticos ni tan tontos como parece en "Robin Hood de Ken Ludwig". - ahora en su estreno mundial en The Old Globe's White Theatre.
Pero está bien, ya que el personaje principal nunca ha sido rastreado de manera concluyente hasta una persona real de todos modos. Y lo que es más importante, Ludwig ha preservado el cambio del espadachín despreocupado de un joven bebedor a un cruzado por la justicia y la compasión, lo que le da a la historia cierta relevancia contemporánea.
La obra de Ludwig comienza en 1194, con Robin acercándose a la soga a la que ha sido sentenciado por Sir Guy de Gisbourne, usurpador del trono del rey Ricardo. Pero justo cuando la soga está a punto de colocarse alrededor del cuello de Robin, Fray Tuck detiene el proceso para contarnos la historia de cómo Robin terminó aquí.
La obra salta en el tiempo desde el nacimiento cómico de Robin, con el padre paseando y murmurando que su esposa debería darse prisa y dar a luz, hasta escenas de la infancia, la juventud y los primeros años de la edad adulta de Robin. Incluso lo vemos enfrentándose a su amiga de la infancia, Maid Marian, en partidas amistosas de tiro con arco y flecha (ella siempre gana).
Solo cuando conoce a Doerwynn, asolado por la pobreza, cuyo padre enfrenta terribles consecuencias por haber disparado a un ciervo en la propiedad del rey para alimentar a sus hijos, Robin (de noble cuna, aunque sajón) se convierte en un cruzado. Recoge a "John Little", también conocido como Little John, Friar Tuck, Maid Marian y Doerwynn como parte de su alegre banda de forajidos... pero buenos.
Interpretada en redondo, esta “Robin Hood” es un jugueteo con corazón y aparentemente dirigida en un torbellino por Jessica Stone. Toda la producción parece estar en constante movimiento, con miembros del elenco moviendo piezas y haciendo entradas desde las cuatro "esquinas", manteniendo el tiempo de ejecución por debajo de las dos horas (incluido un intermedio).
Esté atento a muchas cosas físicas complicadas con cuerdas que pasan aquí también, y la forma imaginativa en que Little John escala el castillo de Nottingham para llegar a Doerwynn encarcelado.
Tal vez sea el ritmo vertiginoso general del programa lo que da como resultado algunos diálogos indistintos ocasionales.
El guión es divertido, tonto y, en ocasiones, conmovedor, e incluso tiene personajes (sobre todo el príncipe Juan, pero también otros) que citan libremente y citan erróneamente a Shakespeare, que escribió unos 400 años después de que Robin Hood supuestamente se aventurara por Inglaterra.
Stone tiene un reparto espléndido. Daniel Reece y Meredith Garretson hacen una gran pareja como Robin y Maid Marian. Reece es tan guapo, descarado y encantador como Garretson es encantador, obstinado y feminista sin disculpas.
Manoel Felciano es maravillosamente horrible como el gruñón usurpador Sir Guy, con la intención de colgar a Robin.
Friar Tuck de Andy Grotelueschen y Little John de Paul Whitty son divertidos y buenos contrastes el uno para el otro.
Kevin Cahoon es divertido y desdeñoso como el Sheriff de Nottingham, aliado con Sir Guy en la búsqueda de Robin.
El príncipe Juan, el personaje, está demasiado ocupado dándose palmaditas en la espalda por su inteligencia literaria, pero Michael Boatman lo retrata bien como un huevo básicamente bueno... como los gobernantes.
Suzelle Palacios (de la asociación educativa USD/Old Globe) se convierte en una hermosa actuación como Doerwynn, el único personaje inventado por el dramaturgo.
Felicitaciones a Tim Mackabee por el conjunto versátil e inteligente y a Gregg Barnes por los disfraces casuales a veces impresionantes, a veces encantadores.
El fino diseño de sonido de Fitz Patton incluye una conmovedora canción del elenco: “Orphan Girl” de Gillian Welch. El diseño de iluminación de Jason Lyons es excelente. Dé crédito a Jacob Grigolia-Rosenbaum por la extensa dirección de la pelea.
Robin Hood es uno de los personajes más representados en el teatro y el cine; habiendo sido objeto de muchas obras de teatro y entre 12 y 70 películas.
“¡Robin Hood de Ken Ludwig!” ocupará su lugar en el canon de Ludwig de obras de teatro ligeras y divertidas.
-Vaquero Bajarison es miembro desde hace mucho tiempo del Círculo de Críticos de Teatro de San Diego y se le puede contactar en? [email protected].
