Por Jean Lowerison | Revisión de teatro

Cygnet Theatre shreds theater tropes

Hay algo que decir, especialmente en este momento de gran agitación, para romper con las tradiciones antiguas y decrépitas, ya sean políticas, artísticas o teatrales.

Hemos tenido muchos ejemplos de rupturas políticas en los últimos años. El artista Banksy recientemente siguió la tendencia al sacar a subasta una pieza autodestructiva de su arte.

Y ahora Cygnet Theatre nos trae la peculiar pieza "HIR" de Taylor Mac, que destroza todas las reglas y tropos del teatro en el camino a... no estoy seguro de qué. Pero tal vez ese es el punto.

Mac, quizás más conocido como artista de performance, fue finalista del Premio Pulitzer 2017 por su “Historia de la música popular de 24 décadas”, una actuación de 24 horas que dedica una hora cada una a la música de los años 1776–2016.

Ahora él (o, como se refiere a sí mismo, "Judy") presenta "HIR" (pronunciado "aquí"), en el que Marine Isaac (Dylan Seaton) regresa a casa del servicio en Afganistán con trastorno de estrés postraumático (TEPT) para encuentra algo que no se parece en nada a la casa que dejó.

El lugar está sucio, hay ropa por todo el piso y la puerta principal está bloqueada. Su padre, Arnold, un ex plomero que ahora es principalmente monosilábico y necesita atención después de sufrir un derrame cerebral, se sienta en una silla con una peluca de miedo de color rojo brillante, un horrible maquillaje de payaso y una bata de mujer de color rosa brillante.

La hermana de Isaac, de 17 años, ahora es transgénero, se llama a sí misma Max y quiere que la llamen "ze" o "hir". Ze aspira a emanciparse y mudarse a una "comuna de hadas radical".

La madre de Isaac, Paige (DeAnna Driscoll, que es brillante como siempre) preside esta colección de animales salvajes con crueldad casual, cuando no es intencional, respondiendo al comentario horrorizado de Isaac "Esto es un peligro de incendio" con "¿No sería maravilloso?" Paige también afirma que "ya no lavamos la ropa" y que la razón por la que todo está fuera de lugar es que "ya no lavamos lugares". Ella usa un rociador de agua para mantener a Arnold bajo control.

¿Qué piensa el pobre Isaac de esto? ¿Qué es, en realidad, la audiencia?

Paige alimenta a Arnold con licuados combinados y le agrega un menú de medicamentos que incluyen estrógeno para "mantenerlo dócil". Desafortunadamente, el ruido de la licuadora es una de las cosas que desencadenan el PTSD de Isaac, por lo que pasa una enorme cantidad de tiempo corriendo hacia el fregadero de la cocina para vomitar.

Supongo que "HIR" podría verse como una reacción o un movimiento literario natural para seguir el "realismo del fregadero de cocina" de los años 50 y 60. O tal vez como algo más parecido al teatro del absurdo.

Este cuarteto de actores, tres de los cuales me eran desconocidos anteriormente, sacan lo mejor de esta extraña pieza. Sin embargo, el espectáculo realmente pertenece al favorito local Driscoll, cuya Paige dirige el espectáculo como un maestro de ceremonias en el circo. Driscoll hace todo extremadamente bien, pero se especializa en este tipo de personajes testarudos. (Ella es recordada con cariño por su actuación ganadora de premios en "El efecto de los rayos gamma en el hombre en la luna caléndulas" hace un año).

El Arnold de Castellaw inspira la mayor empatía, torturado por su esposa y casi ignorado por Max, quien solo quiere salir de esa casa.

Avi Roque’s Max, in turn, is also a captive, but at least there’s hope “ze” will escape.

Isaac de Seaton representa el mundo que conocemos, pero él también ha sido dañado por la vida y ahora debe encontrar su camino.

Sean Fanning debe haber tenido un día de campo con ese conjunto desordenado. El vestuario de Shirley Pierson encaja perfectamente. El sonido y la iluminación están bien manejados por Mason Pilevsky y R. Craig Wolf, respectivamente.

Rob Lutfy dirige esta producción difícil de categorizar con un enfoque directo que desafía a la audiencia a responder. Simplemente estoy desconcertado por una pieza que se esfuerza tanto por sorprenderme. La audiencia de la noche de apertura se rió mucho con las líneas que no me parecieron un poco graciosas, y pasé mucho tiempo preguntándome "¿Por qué?"

Los aficionados al teatro aventureros que quieran probar algo diferente, y eso es una gran subestimación, tal vez quieran darle una oportunidad a “HIR”.

—Jean Lowerison es miembro desde hace mucho tiempo del Círculo de Críticos de Teatro de San Diego y puede ser contactada en [email protected].