Por JOYELL NEVINS | Mensajero de los tiempos de la misión

Comenzó como un proyecto de entrevista en memoria de un difunto padre, se dejó de lado como una revista musical de máquina de discos y surgió como una celebración tanto de un hombre como de la era musical que su estudio ayudó a marcar el comienzo.

Conozca “33 1/3 – House of Dreams”, el musical de estreno mundial realizado por el Teatro de Repertorio de San Diego, en asociación con la Escuela de Artes Creativas y Escénicas de San Diego y R&R Productions, LLC. El espectáculo se presenta del 1 al 25 de agosto en el Lyceum Stage Theatre.

“33 1/3 – House of Dreams” cuenta la historia de los estudios de grabación Gold Star de Hollywood: tanto los músicos exitosos frente al micrófono como el equipo detrás, incluido el cofundador e ingeniero principal Stan Ross. Un musical de ensueño nacido en una silla de dentista. La historia se cuenta en un fondo tonal que muestra los más de 120 éxitos del Top 40 y canciones icónicas que produjo el estudio. La lista de reproducción incluye clásicos como "Summertime Blues", "La Bamba", "Be My Baby", "Unchained Melody" y "Wouldn't It Be Nice".

En su ejecución de 33 1/3 años, el título hace referencia tanto a la cantidad de años que el estudio estuvo abierto como a los RPM en un disco, Gold Star trabajó con casi todos los géneros musicales que puedas imaginar. Desde Iron Butterfly hasta Ritchie Valens y The Beach Boys hasta Ike y Tina Turner, Gold Star lo produjo todo. Leyendas como The Rolling Stones, Bruce Springsteen, Bob Dylan y The Beatles viajaron a Gold Star para experimentar su magia.

“Estrella Dorada fue la la meca—el lugar al que ir en los años 60”, dijo el coguionista Dr. Brad Ross. En décadas posteriores, incluso después de que perdiera su prestigio comercial, el estudio seguiría siendo un peregrinaje musical (los Ramones se referían a él como "terreno sagrado", su propio Abbey Road).

Pero este espectáculo de rock 'n' roll no comenzó (o terminó) como una compilación de algunas de las canciones más queridas del siglo pasado. Comenzó como una forma de que un hijo descubra más sobre su padre.

Los lazos familiares

Brad Ross es el hijo de Stan y Vera Ross. Aunque Brad creció mientras Stan todavía trabajaba en el estudio de grabación, estaba menos deslumbrado y más simplemente haciendo lo suyo (aunque Brad admitió que tener a Sonny y Cher en el bat mitzvah de su hermano fue todo un éxito). Aunque Brad tocaba la batería y formaba parte de una banda de versiones, su carrera principal siempre había sido la odontología.

“Mi padre dijo, escucha, el negocio de la música es realmente difícil”, recordó Brad, haciendo referencia a algunos de los grandes bateristas que vio su padre y por lo que tuvieron que pasar. “Decidí hacer música como un pasatiempo y seguir una carrera diferente”.

La elección valió la pena, ya que Brad estableció Mission Trails Dentistry ubicado en San Carlos en 1988. Sigue siendo una práctica próspera, que emplea a otros dos médicos y un personal completo.

“Es meticuloso, cariñoso y tiene una gran atención a los detalles”, alardeó el coguionista y paciente de “33 1/3 – House of Dreams”, Jonathan “Jon” Rosenberg.

Leíste bien: el equipo de redacción se reunió por primera vez en el sillón dental. En realidad, se conocieron por primera vez en el campo de las Pequeñas Ligas, cuando el hijo de Jon jugaba T-ball como “Dr. ¡Reparador de dientes de Ross!” Mucho después de que su hijo se graduó en otros deportes, Jon siguió acudiendo a Brad para sus necesidades dentales.

Cuando Stan falleció en 2011, Brad decidió que quería aprender más sobre el hombre detrás de la leyenda. Planeaba entrevistar a algunos de los músicos supervivientes y cercanos con los que trabajaba Stan. Brad reclutó a Jon para que fuera su viaje por carretera y su compañero de entrevistas, debido a la experiencia radial y musical de Jon, que incluía disc jockey en Michigan y entrevistas para KPBS.

“Jon vino a una visita dental típica y era mi público cautivo”, bromeó Brad.

Comenzaron a viajar a Los Ángeles y Palm Springs en 2012, reuniéndose con titanes como Brian Wilson y Bill Medley. Cuantas más personas hablaban, más descubrían la pareja cuán querido era Stan. Trataba a las personas como individuos, con integridad y respeto.

“Mencionar el nombre de Stan fue como abrir las llaves del reino”, dijo Jon con respecto a pasar tiempo con íconos musicales.

“La gente lo amaba y él los amaba”, dijo Brad.

Pero aproximadamente seis meses después de su viaje por carretera, los hombres se dieron cuenta de que esto era más que una simple colección de historias para la familia de Brad.

“El mensaje seguía siendo, 'Gold Star y tu padre y Dave [Gold; Gold Star partner] cambiaron las reglas del juego'”, recordó Brad. “Pero soy dentista, sabía que tenía una historia para compartir y sabía que necesitaba compañeros de equipo. No podría hacer esto solo”.

Entran los expertos

Jon y Brad escribieron juntos el primer guión y eligieron 30 canciones diferentes para representar la progresión de Gold Star. Pero a través de las lecturas en el edificio de apartamentos de Jon y el Lamplighter's Theatre en La Mesa, la reacción fue consistente: "Nos encanta la música, trabajemos en la historia".

Entonces, lo hicieron. A instancias de la esposa de Jon, se acercó a Javier Velasco, el director artístico del San Diego Ballet y también coreógrafo y dramaturgo. El trío se reunió oficialmente en una pieza que Steve Gunderson y Javier habían concebido y montado en el representante de San Diego como "Everybody's Talkin': The Music of Harry Nilsson".

Javier se sintió inmediatamente atraído por el potencial que ofrecía el programa.

“El programa me resultó atractivo en dos frentes. Primero, esta pieza trata sobre la creación de un 'espacio' artístico. No la historia de un solo artista, sino un crisol para los artistas”, explicó. “Lo segundo es que se trataba de gente común y corriente: la gente común que apoyaba a los artistas y la gente que apoyaba a la gente que apoyaba a los artistas”.

“33 1/3 – House of Dreams” no solo cuenta la historia de Gold Star; cuenta la historia de amor de Stan y Vera. Habla de la profunda amistad entre Stan y Dave.

“Stan era el personaje de Gold Star, pero no habría Gold Star sin Dave”, declaró Brad.

Dave fue en realidad responsable de ayudar a crear y construir todo el equipo de Gold Star. Esto incluye la cámara de eco que ayudó a crear el estilo de producción "Wall of Sound" que se hizo famoso por Phil Specter, Larry Levine y su equipo de músicos de estudio conocido como "The Wrecking Crew" (quienes también fueron perfilados en un documental de 2008 aclamado por la crítica). ). Aunque Dave no está directamente involucrado en el espectáculo por razones de salud, Brad enfatizó que también están tratando de honrarlo en el musical.

Deja los cuartos en casa

Aunque “33 1/3 – House of Dreams” presenta muchas de las tramas y canciones de la historia de Gold Star, lo que no hacer es convertirse en una revista musical. Esta fue la visión de Brad y Jon desde el principio, y Javier tomó la iniciativa.

“No importa lo bueno que sea, no sé si el mundo necesita un musical más de máquina de discos”, dijo Javier. Dijo que lo que sí necesita es lo que proporciona el programa, “una celebración de las buenas acciones y los lazos de amistad y amor que hacemos durante nuestras vidas”.

Javier accedió a dirigir y coreografiar la producción. Trajo a Steve, uno de sus socios creativos desde hace mucho tiempo, para que se desempeñara como director musical, arreglista y colaborador del guión.

Steve también estaba nervioso por hacer un "musical jukebox", especialmente después de su éxito en uno de los programas de compilación de música original, "Suds". Pero lo atrajo la increíble historia de Gold Star.

“'33 1/3 –House of Dreams' es una oportunidad única para sumergirse en una historia de la vida real y también para profundizar en la naturaleza de la creatividad”, dijo Steve.

Y con eso, con la ayuda comercial de Michael Kruke y el increíble apoyo de sus familias, Brad y Jon encontraron a los compañeros de equipo que necesitaban para llevar “33 1/3 – House of Dreams” de un sueño a la realidad.

“Es una pareja hecha en el cielo”, dijo efusivamente Jon. “Son muchachos locales, y la crème de la crème del teatro de San Diego”.

Los cuatro todavía tienen conversaciones casi a diario, y Jon señala que probablemente será así hasta el final del programa.

“Cada uno tiene un asiento en la mesa creativa, y creo que nos retamos unos a otros y, al final, sacamos lo mejor de cada uno.,” explicó Steve.

El programa también saca lo mejor del representante de San Diego, encajando perfectamente con su misión de ofrecer un trabajo que sea íntimo y, a veces, provocativo, y centrándose en historias que resalten la rica cultura de California.

Una parte de los actores y músicos también son estudiantes del programa Xchange Xperience de la Escuela de Artes Creativas y Escénicas de San Diego, que permite que un grupo selecto participe en una producción de Repertory Theatre desde ensayos hasta presentaciones públicas.

Para más información o para comprar boletos para “33 1/3 – House of Dreams,” visite sdrep.org o llame al 619-544-1000.

— Se puede contactar a la escritora independiente Joyell Nevins en [email protected]. También puedes seguir su blog Small World, Big God en swbgblog.wordpress.com.